街头艺人在“街艺流动剧场”杨浦演出专场表演。本报记者 叶辰亮摄
一曲《梨花颂》婉转动听，马头琴与吉他的对话更令围观者驻足不前。刚刚过去的周末，60多位上海街头艺人轮番登台大宁音乐广场——“2020上海街艺节”将在未来八天内，覆盖静安公园广场、金虹桥中心广场、大学路、富都世界等全市20多处表演点。
发展至今，上海街头艺人群体形成了“街艺流动剧场”的特色。流动，是因为他们无处不在，公园、商圈、热闹的马路旁，皆可演出；称之为“剧场”，是因为他们并非业余玩家随随便便小打小闹，而是有策划、成规模、见品质的演出。这道流动的艺术风景，演绎着城市的生动气质和文化底蕴；更随着观者的相机、手机又传播开去，秀出这座城市海纳百川又生机勃勃的精神面貌。
购物节上一“站”成名，他们是引来人气的“民星”
“我曾在英国、法国见过这样的演出，只有高素质专业街头艺人队伍才能做到，如今上海也有了！”上海市演出行业协会会长韦芝兴奋地说。这支“街艺流动剧场”在今年的“五五购物节”“六六夜生活节”上一“站”成名，表现优异。据悉，他们已经受邀参加此次“逛马路节”，与商委联动拓展新增街边转角的街艺表演。在静安区巨鹿路、虹口区甜爱路、长宁区愚园路每天带来四场演出，让精彩街艺为文商结合增添新的光彩。
昨晚的开幕演出上，活跃在上海大街小巷、各个商圈的街艺高手都来了。“咦，这不是开散尔吗？我在林肯爵士乐艺术中心还看过他的live演出。”“拉马头琴的李海涛，《星光大道》我粉了他好久，原来还是上海街头艺人啊！”“阿余尔洛还上过央视《达人秀》呢”……围观人群里时不时就有发现明星般的惊喜。
马头琴与吉他演绎的《希格希日》，讲述大草原上人与马的动人牵绊；佤族情歌《月亮升起来》柔情似水、流淌于心间；来自大山的歌喉把《平凡之路》唱出辽阔、高远的意境；更有艺人们为这次街艺节精心创排的诸多作品。今年是决胜全面建成小康社会之年，艺人们特意创排了别具风格的街艺版《打起手鼓唱起歌》，献给上海观众，更致敬伟大的时代。
“他们不是明星，也是‘民星’。不少人已经具备了从街头走向剧场的实力。”上海轻音乐团团长褚保杰不禁伸出了大拇指，“很多艺人本身音乐素养就很扎实，又对艺术充满热爱，只是缺乏平台和表现上的一些技巧，补上了这一课可不得了”。
规范、自律、专业、进取，已经成为上海街艺精神
“街艺节”六周岁了，意味着上海推出持证上岗街头艺人、树立行业规范已经六年。从最初的八人上岗到如今队伍壮大到300多人；从最初“汇报演出”只能演40分钟到如今的90分钟，年年创新节目；从练曲子到翻曲库，再到今天能够自己编曲、配器、做原创、发专辑、聚粉丝……上海的街头艺人打拼出了一片广阔的天地。
上海街头艺人队伍成员来自全国五六十个城市，汇聚了五湖四海追求艺术梦想的人，现在80后、90后已经成为主力军，00后也逐渐开始加入。“他们在这个平台上不断追求细致、追求卓越。”韦芝说，“规范、自律、专业、进取，已经成为上海街艺精神。”
台上，一首融合阿拉贝拉音乐的《明天会更好》令人动容，领唱者是杜烁辰，台下站着的都是特地赶来的粉丝。被街艺兄弟和市演协亲切称为“阿杜”的他，连续两年获得“上海最佳音乐街艺”称号。在持证街头艺人队伍中，上海率先提出“全职艺人”这个概念，阿杜就是其中一员。一支支乐队和一个个艺人，他们有的放弃了稳定的工作待遇、有的推辞了各种商演机会，全身心地投入街艺表演，把街艺作为自己的正式职业，每天勤奋排练节目、准点上街表演。他们带头遵守“艺人守则”，带头做到上海街艺应有的言行规范。
“如今全职艺人占到街艺总人数的三分之一，只有在专业上达到水准的艺人才能通过审批。”韦芝介绍说，每一批上海街艺人都经过严格的筛选和考核、培训才能取得挂证上街表演的资质。上海市演出行业协会也为他们提供了全职、半全职、自由等多种上岗方式，六年来，报名的人越来越多，队伍不断壮大，涌现了很多高学历、高水准的艺人。
毕业于西北民族大学马头琴专业的李海涛能歌善舞，是大师级马头琴演奏家齐宝力高、额尔顿布等人的弟子，也跟着奥都苏荣、奥特根苏等呼麦大师学艺。2018年李海涛来到上海追梦，成为第12批上海持证街头艺人。李海涛的音乐梦想就是用“非遗”马头琴去碰撞爵士、流行、民谣各种风格，让民族音乐的魂代代流传。此次街艺节上，他重新改编了传统蒙古民歌《希格希日》。“‘希格希日’是指马头上佩戴的缰环碰撞发出的声音，表达了人和马之间的情感。”李海涛很喜欢这首曲子，希望把音乐中的美丽情感传递给更多听众。（记者 童薇菁）
（童薇菁）